Før produksjon starter

Alt starter med hensikt og grundige forberedelser

Mise en place som faglig prinsipp

Før et kjøkken kan levere på høyt nivå, må alt være på plass. Råvarene må være forstått, verktøyene riktige, prosessene gjennomtenkt og ansvarsfordelingen klar. I profesjonell gastronomi er dette ikke en detalj, men en forutsetning. Dette arbeidet kalles mise en place – forberedelsene som avgjør kvaliteten på det som til slutt serveres.

Denne tankegangen preger i stor grad måten jeg jobber på i dag.

Bakgrunnen min er fra kjøkken, ikke fra reklame eller markedsføring. Mange år i krevende kjøkkenmiljøer har lært meg at det ikke finnes rom for tilfeldigheter. Hvis grunnarbeidet er svakt, lar det seg ikke rette opp i etterkant. En rett kan se bra ut, men smaken avslører alltid om forarbeidet har vært godt nok.

Den samme logikken gjelder for visuelt innhold.

Hvorfor prosjekter ikke bør starte med produksjon

Derfor starter aldri et prosjekt hos oss med kamera eller produksjon. Det starter med hensikt, kontekst og forståelse.

Når en virksomhet tar kontakt, er det ofte med en konkret forespørsel. Nye bilder. En film til nettsiden. Innhold til sosiale medier. Slike bestillinger er forståelige, men de er sjelden tilstrekkelige som utgangspunkt. Bak enhver bestilling ligger det et behov, og ofte flere samtidig. Skal det bygges tillit. Forklares noe komplekst. Understøttes rekruttering. Styrkes en posisjon mot investorer eller marked.

Uten å forstå dette, blir det visuelle uttrykket lett fragmentert eller kortsiktig.

Å avdekke hensikt før format

En viktig del av de innledende samtalene handler derfor om å løfte blikket. Hva er det dere faktisk ønsker å oppnå. Hvem skal påvirkes. I hvilken situasjon møter målgruppen dette innholdet. Og hva skal stå igjen etterpå.

Dette er ikke spørsmål som stilles for å gjøre prosessen tyngre, men for å gjøre den mer presis. Når hensikten er tydelig, blir også de videre valgene enklere å ta, enten det gjelder format, kanal eller ambisjonsnivå.

Samspillet mellom foto og film

Et naturlig neste tema i denne fasen er forholdet mellom foto og film. Mange ser disse som separate disipliner, men i praksis henger de tett sammen. Når man planlegger helhetlig fra starten av, er det ofte mulig å kombinere stillbilder og film på en måte som både gir et mer sammenhengende uttrykk og bedre ressursutnyttelse over tid. Det handler ikke om å gjøre mer, men om å gjøre riktige valg tidlig.

Kanalvalg som strategisk beslutning

Et annet viktig element i denne fasen er kanalvalg. I et medielandskap preget av raske trender er det lett å tro at man må være til stede overalt. Vår erfaring er at dette sjelden gir ønsket effekt. For mange virksomheter, særlig innen B2B, industri, teknologi og rekruttering, er det langt viktigere å være tydelig og relevant i få kanaler enn synlig i mange. Derfor er vurderinger rundt publisering, målgruppe og kontekst alltid en del av forarbeidet.

Teknologiforståelse som del av metodikken

Denne metodiske tilnærmingen henger også tett sammen med teknologi. Teknologi har vært et interessefelt for meg siden tidlig barndom, lenge før det ble en naturlig del av alles hverdag. Den første PC-en kjøpte jeg tidlig på nittitallet, i en tid da internett fortsatt var nytt og utilgjengelig for de fleste. Nysgjerrigheten på hvordan teknologi påvirker kommunikasjon, arbeidsflyt og distribusjon har fulgt meg tett siden.

I dag betyr det at vi ikke bare tenker på det visuelle uttrykket isolert, men også på hvordan innholdet fungerer i digitale systemer. Hvor det lever. Hvordan det brukes over tid. Hvordan det spiller sammen med nettsider, plattformer og ulike publiseringsflater. God historiefortelling i dag handler like mye om forståelse av kontekst som om estetikk.

Forberedelsene avgjør kvaliteten på sluttresultatet

Alt dette kan oppsummeres i ett prinsipp: Jo bedre forberedelser, desto større frihet i gjennomføringen.

Når mise en place er gjort riktig, kan selve produksjonen gjennomføres med ro, flyt og presisjon. Det gir bedre beslutninger underveis, mindre friksjon for oppdragsgiver og et sluttresultat som henger bedre sammen.

Det er her kvaliteten bygges. Ikke i etterkant, men i det grundige arbeidet før noe produseres.

Artikkelen er skrevet av Sven-Erik Knoff

Sven-Erik Knoff

Sven-Erik Knoff is an internationally awarded filmmaker and photographer who captures the world with precision, emotion, and purpose. With over a decade of professional experience and a background as a chef trained in high-end kitchens across the globe, he brings a unique eye for detail, composition, and storytelling.

Whether working independently or for clients worldwide, Knoff crafts visual narratives that blend technical excellence with human depth. His work reflects a deep curiosity for people, places, and light—driven by wanderlust and grounded in a strong sense of craftsmanship.

Known for his meticulous approach and natural ability to connect with his subjects, Knoff turns fleeting moments into lasting impressions—always with a focus on clarity, authenticity, and impact.

https://www.fotoknoff.no
Neste
Neste

Når visuelt innhold blir et strategisk verktøy